抓爪竿
抓爪機、竹子，2024
靈感來自新竹隨處可見的抓爪機，以及觀察到當地人使用自製竹製釣竿在河邊釣魚的場景，抓爪竿 將這兩種元素結合成一個具有功能性的對象，突顯出天然材料的內在適應性與設計上故意設置的局限性之間的對比。
竹竿輕便且具有彈性，出色地完成了原本並非為此設計的任務：釣魚。相較之下，抓爪機作為精心設計的產物，其目的並非通過功能性來實現，而是提供娛樂——成功的標準更多取決於其吸引力而非實用性。
該作品將這些對比鮮明的形式結合在一起，邀請觀眾思考自然、設計以及我們賦予周圍物件的用途之間的交互關係。
《點滴》
受新竹隨處可見的夾娃娃機以及當地居民以現切竹竿垂釣的景象所啟發，藝術家將這兩種元素結合為一件可使用的器具，藉此突顯天然材料與生俱來的適應性，與刻意設計之限制之間的對比。在展覽現場，《點滴》（2026年）邀請觀眾嘗試以這件工具進行一場關懷的行動——將水從碗中轉移至一棵發財樹，然而這件工具本不適合如此細膩的任務。最終只有幾滴水能夠抵達植物；其餘的皆已流失。然而，在碗與植物之間，一張水書法紙短暫記錄下每一次嘗試——以逐漸消退的黑色痕跡，留存努力、溫柔，以及差一點點的美麗。
《虛度之美》
《虛度之美》（2025）是一件互動式裝置藝術，邀請觀者嘗試使用《抓爪竿》（2024）——一種由遊樂場抓爪與竹竿組合而成的混合工具——將沙子投入一個開口的沙漏中。這兩種物件在台灣新竹隨處可見，具有強烈的地方性意象。
沙漏，作為一種歷久不衰的死亡象徵，在此轉化為一場街機式的遊戲，其靈感來自於如迷你禪園般的冥想物件。然而，正如它所參照的抓娃娃機，這場遊戲的完成始終遙不可及——觀者必須不斷地「工作／玩耍」，才能讓沙子持續流動。
抓爪竿 (錄像作品，2024)
抓爪竿 以一根竹製釣竿與一個抓爪機的結合，進行了一個看似不可能完成的任務：從一個玻璃碗中將水轉移到一株發財樹上。在碗與植物之間鋪著一條水寫書法紙，該紙張在接觸到水時會暫時變黑。當抓爪機努力抓取並釋放水時，只有少量水滴落到植物上，而紙張則以短暫的黑色痕跡記錄下這些嘗試。